一“掐”一“点”之间百花齐放,弯弯绕绕绘出大好河山,岁月长河滔滔不息,却有一种指尖上的非遗工艺仍熠熠生辉——它便是掐丝珐琅。历史华章于器物之上悄然绽放,令后人有幸瞥见千百年来匠心传承的斑驳剪影。5月18日,为期100天的博融万家·2024崂山区博物馆馆际联展在青岛金石博物馆正式开幕,《器韵风华》青岛&上海双城联展及文博市集同步开启。青岛铭史堂工匠艺术博物馆携10件珐琅器馆藏亮相本届馆际联展,与人们共享游走于指尖的非遗魅力。
珍品馆藏追忆流金岁月
走进青岛铭史堂工匠艺术博物馆的展区,一件件华贵精致的珐琅器映入眼帘,杯盏、花瓶、香炉……五彩斑斓的纹样栩栩如生,做工考究而精细,绚丽的色彩令人目不暇接,不禁赞叹古人的匠心独运。
青岛铭史堂工匠艺术博物馆执行馆长崔芦圣婴介绍,铭史堂在本届联展上共展出了10件藏品,其中清乾隆年间的掐丝珐琅宝相花纹龙耳三足炉以及清中期的錾胎珐琅福寿纹盘最为珍贵。
清乾隆 掐丝珐琅宝相花纹龙耳三足炉 千字文款 青岛铭史堂工匠艺术博物馆藏
“这尊掐丝珐琅宝相花纹龙耳三足炉的尺寸有10.3厘米,清代追摹古风到乾隆年间达到高峰,当时宫廷常把古代青铜器的造型纹饰运用到珐琅器的制作中,仿古器物与珐琅结合后,就创作出了另一番别样的艺术特色,也开创了珐琅器仿古器型的滥觞,这尊炉正是这一风气下的产物。”记者看到,掐丝珐琅宝相花纹龙耳三足炉以红、黄、绿、深蓝、粉等珐琅釉掐饰缠枝宝相花纹,如同莲花盛开,周围枝叶翻折卷曲,线条流畅,相互穿插交错,有“生生息息”的寓意。底部镶嵌的鎏金长方片,有“大清乾隆年制”、“被”字楷书刻款。
清中期 錾胎珐琅福寿纹盘 青岛铭史堂工匠艺术博物馆藏
另一件珍品錾胎珐琅福寿纹盘则是鲁迅妻子许广平的祖父许应骙的旧藏。该藏品胎体为铜制,采用珐琅彩工艺描绘团寿纹,四周如意云头纹、蝙蝠纹环绕,蝠谐音“福”,並以红色作为主色,以“红”、“洪”同音,寓意洪福齐天。外饰花叶纹,纹饰风格繁密,浓郁沉稳。盘底光素,外壁饰缠枝花卉纹。
“珐琅工艺主要分为掐丝、錾刻两种。錾胎珐琅又称剔花珐琅,与掐丝珐琅不同的是,金属胎体上的纹样轮廓线是采用錾刻、敲压等技术雕刻出来的,再用细毛笔在凹陷处填入各色珐琅釉料,经焙烧、磨光而成。可以说制作的难度更高、更为精细,不能出丝毫的差错,一旦某一步有丝毫的偏差,就相当于整件作品前功尽弃了。”崔芦圣婴介绍道。
让珐琅“回家”重现华彩
“掐丝珐琅技艺早在元朝就从阿拉伯地区传入了中国,明代景泰年间珐琅工艺臻于鼎盛,因此它也被叫做‘景泰蓝’。到了清代更是成了皇室御用之物,制作掐丝珐琅原料之一的青金石是‘贡物’,仅能通过海外进贡得来,再加上制作工艺繁复精细,釉料采用多种矿石,每种矿石的熔点不同,需要多次烧制,只能专注于一件作品,产出量有限,因而传世之作也更加稀少。”崔芦圣婴告诉记者,掐丝工艺只能依靠手工,古时宫廷里上百名工匠一同制作一件掐丝珐琅器至少要花费三到六个月的时间,中途还可能出现失败的状况。即便是现代能够依靠机器恒温烧制器胚,成功率更稳定,也节省了不少时间,但整个流程依然需要两三个月。掐丝珐琅的每一个纹样都要经过精心设计,以手工掐丝,悉心雕琢一花一叶,无穷的创造力与生机喷薄而出。
清乾隆 掐丝珐琅夔龙纹香薰 青岛铭史堂工匠艺术博物馆藏
清乾隆 掐丝珐琅海兽纹三足洗 青岛铭史堂工匠艺术博物馆藏
“之前有大批珍贵的掐丝珐琅器在八国联军侵华时被掳去国外,它们散落在世界各地,迟迟不能回家。我们的展品大多数都是从国外的大拍卖行拍卖回流的,这个过程十分艰辛。”崔芦圣婴回忆,青岛铭史堂工匠艺术博物馆收藏珐琅器的历程已有十年之久。这十年来风风雨雨,铭史堂时刻关注着全球各大拍卖行的动向,尽力寻找流落在外的掐丝珐琅器的身影,与世界各地收藏家竞价,漂洋过海迎接它们“回家”,目前馆中已有400多件掐丝珐琅藏品。由于各国都有自己的文物保护政策,在拍卖结束后,往往还要面临着国外“放行”的重重难关,部分藏品甚至历经三年才成功回到祖国的怀抱。
“有的国家不愿意正视历史,也不承认文物的来源,将文物运回中国的流程需要经过多方沟通争取,通过严格的审批手续,各个环节都可能遭遇‘卡关’。除此之外,掐丝珐琅华贵的风格也很受国外欢迎,所以我们拍卖的竞争压力也增加了不少。我们不仅会深入挖掘这些文物的故事、价值,为参观者讲解科普,让他们更加了解掐丝珐琅技艺,也会和他们讲述收藏文物背后的历程,用实际行动传达出‘历史不应该被遗忘,历史需要被铭记’的理念,这也是我们取名铭史堂的寓意所在。”崔芦圣婴表示,未来铭史堂将坚持把工作重点放到向大众普及掐丝珐琅这项魅力十足的非遗工艺技术,助推掐丝珐琅在新时代焕发更加耀眼的光彩。